Retoma Galeria Regia actividades con "A Luz y Sombra"

A partir de este jueves 6 de marzo, el espacio cultural Galería Regia, la galería del municipio de Monterrey ubicada en el corazón de la ciudad, en Barrio Antiguo, reinicia su temporada de exposiciones 2008 al presentar la muestra: “A Luz y a Sombra”, del maestro escultor Héctor Rodríguez.

“Esta muestra habla de cómo una pieza puede recrearse con fotografías o con el hecho de que la sombra va creando otros enfoques”, explicó el artista Héctor Rodríguez, quien además es diseñador gráfico, pintor y escultor, describió su exposición como un juego entre la luz y las figuras que se representan.

La exposición “A luz y sombra” consta de 18 piezas en formato mediano realizadas con materiales como bronce, terracota, resina de pintura, entre otros.

En esta muestra se incluyen además cinco piezas a escala de su producción artística urbana, como los bustos del Profesor Pilocho y del Doctor Canseco, que son exhibidas en el área metropolitana.

Con esta obra, Galería Regia inicia su temporada de exposiciones 2008, misma que ofrecerá durante todo este año una serie de sorpresas para sus visitantes.

“Durante este año, se dará un gran impulso a los artistas locales, a quienes se les apoyará para que expongan en los diferentes espacios culturales del municipio”, fueron palabras mencionadas por José Antonio Olvera Sandoval, Director de Cultura al dar el anuncio de la reapertura del espacio.

Manifestó también que la dirección de Cultura del Municipio ya ha planeado la agenda del año entero. “Tenemos prácticamente todo el año planeado, todas la exposiciones versan sobre artistas regiomontanos, en primer lugar son artistas que ya merecen una exposición particular y que por diversas razones había estado posponiéndose y en la actual administración existe el compromiso de apoyar, de dar espacio a los artistas regiomontanos o que se han hecho en Monterrey”, destacó Olvera.

“Queremos que la Galería Regia, sea un espacio muy vivo; emergente de un arte que aunque no está vinculado directamente a la vanguardia, es un arte que está dando de que hablar en términos de es lo que se está haciendo en Monterrey”, expresó Olvera Sandoval.

“A Luz y a Sombra” se inaugurará este jueves 6 de marzo a las 20:00 horas en un evento abierto a toda la comunidad, y permanecerá hasta el 9 de abril en la Galería Regia, ubicada en Abasolo y Mina en el Barrio Antiguo. El horario del espacio es, de lunes a domingo, desde las 10:00 a las 18:00 horas y la entrada es totalmente libre.

Tocan maestro y alumno a Dueto

A la altura de los escenarios de Nueva York, el día de hoy, miércoles 5 de marzo, la Gran Sala del Teatro de la Ciudad se llenará de gala con la presencia de los destacados músicos Abdiel Vázquez y Gerardo González, quienes armonizarán su talento para ofrecer en concierto un Dueto de pianos.

En este concierto, organizado por el Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León (Conarte), los músicos ofrecerán un programa conformado con obras de Sergei Rachmaninoff, George Gershwin y Christoph W. Gluck.

“Para mí en lo particular es un placer muy especial, es un gusto muy especial tocar a dos pianos con Abdiel, quien ha sido prácticamente mi alumno de cabecera, por decirlo de alguna manera”, señaló el maestro Gerardo González.

Con su amplia trayectoria musical, el maestro Gerardo González señala que uno de su más grandes orgullos en su carrera y en su vida se lo ha proporcionado Abdiel Vázquez. “Todo el tiempo de estudiante aquí en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey me tocó la fortuna de ser su conductor, su tutor musical, entonces verlo ya en estas alturas, en estos niveles, con tantos premios, tantos concursos ganados, en una escuela de gran prestigio, a punto de terminar su maestría, para mí es doble satisfacción, porque es una proyección personal, por un lado, pero por l otro lado existe una gran afinidad musical ente él y yo”.

“Desde un principio nos comunicamos musicalmente, los temperamentos son muy parecidos, la manera de tocar, la manera de interpretar. Para mí es u gran placer tocar con Abdiel, una persona que siempre va a estar presente en mi vida y representa muchísimo en mi carrera musical”, agregó el maestro González

“En lo particular, para mí (este evento) es bastante especial, porque, reflexionando al respecto, este es el primer concierto que hago en Monterrey, fuera del contexto de la ESMDM, ya como graduado, así que es como regresar a la ciudad pero por primera vez en un ámbito profesional”, señaló Abdiel Vázquez.

“Para mí es un honor el que nos faciliten el evento y el hecho de tocar con el maestro Gerardo, que yo lo conocí cuando tenía 14 años y me lo presentaron como el mejor pianista de México cuando iba a ser mi maestro en la Escuela. El hecho de estar aquí nueve años después y presentarme en un concierto con él es un gran honor para mí”.

Para Vázquez el maestro Gerardo González es quien lo llevó prácticamente de la mano todo el tiempo en sus estudios musicales, por lo que señal que a él es a quien le debe los premios que ha hecho hasta hoy.

Abdiel Vázquez cuenta ya con un amplio repertorio y un importante número de presentaciones como solista con orquesta, recitalista, acompañante vocal y músico de cámara, a lo largo de toda la República y en el extranjero. Vázquez inició su educación musical a los 6 años con la maestra Myrna Treviño. Posteriormente ingresó a la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey, donde obtuvo su licenciatura bajo la tutela del reconocido maestro Gerardo González. Actualmente, se encuentra cursando la maestría en la prestigiosa Manhattan School of Music, escuela que lo becó para estudiar con James Tocco, quien fuera alumno de Magda Tagliaferro y Claudio Arrau.

Su debut en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México fue como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional. Asimismo, fue solista con las Orquestas Filarmónica de la Ciudad de México, Filarmónica de Querétaro, Sinfónica de la Universidad Autónoma de Tamaulipas y Sinfónica de la Universidad Autónoma de Nuevo León. Vázquez ha recibido los máximos reconocimientos que se otorgan a los jóvenes en el País: en el año 2006 recibió en Los Pinos de manos del entonces Presidente Vicente Fox el Premio Nacional de la Juventud, habiendo ya recibido un año antes el Premio Estatal de la Juventud de manos del gobernador de Nuevo León. Ha sido, además, becario del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, a través de su programa de apoyo para estudios en el extranjero.

Tras haber obtenido de forma unánime el Primer Premio del V Concurso Nacional de Piano Angélica Morales-Yamaha, el concurso de piano por excelencia de nuestro País, la carrera de Abdiel se proyectó enormemente. Anteriormente, había sido distinguido con una Mención Honorífica en el Concurso Internacional de Piano Claudio Arrau en Chile, entre otros.

Por su parte, Gerardo González es un notable pianista regiomontano. Su repertorio incluye las obras trascendentales para piano solo, así como un gran número de conciertos para piano y orquesta, música de cámara, música vocal y entre sus actividades destacan también la dirección de orquesta, la dirección coral y la docencia a nivel superior. Ha sido solista de todas las orquestas sinfónicas del País y algunas del extranjero, entre las que destacan la Orquesta Sinfónica Nacional, Orquesta Sinfónica de Xalapa, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Filarmónica de la UNAM y Orquesta Sinfónica "Simón Bolívar", entre muchas otras.

Se ha presentado en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, en la Sala Netzahualcóyotl de la UNAM, por mencionar unos cuantos, ya que a lo largo de su carrera ha estado en más de 200 teatros diferentes. Las mejores críticas locales nacionales e internacionales avalan su alto nivel artístico y sus actuaciones al lado de figuras profesionales del bel canto son reconocidas internacionalmente. Fue Director Fundador de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey y actualmente funge como catedrático en la misma, así como también de la Escuela Superior de Música de la Universidad Autónoma de Coahuila. Es, además, el pianista de la Orquesta Sinfónica de la UANL.

Su labor docente se ha extendido mas allá de nuestras fronteras y entre las numerosas distinciones de que ha sido objeto a lo largo de su carrera están la Medalla al Mérito Cívico, la presea Estado de Nuevo León 1999, el Trofeo Diosa de Plata por su labor artística en el País, el Premio a las Artes otorgado por la UANL en 2000, la Medalla del Festival Internacional de Piano Beethoven y la invitación de honor al Concurso Chopin en Varsovia, Polonia.

“A mí y al Conarte nos da mucho gusto que un trabajo de muchos años realizado por un maestro y su alumno con mucho empeño y pasión los haya llevado a culminar un proyecto tan importante como lo es el ganar el Premio Nacional de Piano”, expresó el doctor Romeo Flores Caballero, presidente del Conarte. “Por ello, dijo, ver ahora Abdiel y Gerardo, estudiante y maestro, tocando juntos en un concierto sonaba lógico”.

El concierto a dos pianos que ofrecerán González y Vázquez dará inicio a las 20:30 horas de este miércoles 5 de marzo en la Gran Sala del Teatro de la Ciudad. La entrada general será de $100 pesos. Informes en los teléfonos 8343-8974 al 78.

Paisaje. Selecciones de nuestro Acervo en la Pinacoteca de Nuevo León

Teniendo como tema principal el paisaje, La Pinacoteca de Nuevo León presenta a la comunidad a partir de este miércoles 5 de mazo la exposición “Paisaje. Selecciones de nuestro Acervo”, una selección de obras de su Acervo en donde participan 19 artistas nuevoleoneses de diversas épocas, técnicas y estilos.

Uno de los expositores en esta nueva muestra de la Pinacoteca, la segunda gran muestra desde su reapertura en el Colegio Civil Centro Cultural Universitario, será el reconocido artista local Héctor Cantú Ojeda, un gran observador del paisaje que tiene como deseo el llevar a los espectadores a la experiencia misma de la observación y, porqué n, a la expresión artística nacida de ésta.

“El paisaje, lo que está ahí, es obvio, pero cómo idealizas eso, cuáles son los colores que tu quieres ver, la forma ahí está, otra cosa es la luz”, señala.

“Si dices que el cielo es azul, el agua transparente y los árboles son verdes, pues ya acabaste, pero no se trata de eso. El paisaje se va matizando de acuerdo a la atmósfera. Para que un paisaje te atraiga debe tener una atmósfera y eso es lo complejo y a la vez sencillo de transmitir”.

Señala Cantú Ojeda que aún dentro de nuestro territorio norestense el paisaje es muy diferente de estado a estado, al igual que la gente. “Es pardo, o es gris, o es ocre; no hay matices, pero sin embargo, si cae un aguacerito se hace un vergel de colores”.

“Yo digo que más que el paisaje del entorno el paisaje humano no se ha visto, entonces nos contaminamos con agentes externos, con lo utilitario, con marcas, y ya lo que era lo norteño se ha perdido”.

“Al arte por eso le sacan la vuelta, porque el arte te enfrenta, aunque no lo hagas, te enfrenta, y tú evades, de muchas maneras, si está complicado dices: no le entro”.

“Para poder realizar tienes que ser espectador, tienes que idealizar, si tu estas y de repente llega viento con polvo y te está dando una imagen, si tu lo eliminas o lo ignoras, es porque no lo pudiste hacer, porque sí pasó, aunque sea cuestión de segundos. El paisaje por eso cada día es diferente”.

Frente a lo práctico que se ha vuelo la vida, el reto de la observación se ha ido perdiendo, señala Cantú Ojeda, quien compara la voracidad de los observadores actuales con la voracidad a la mesa, y señala que hay que saber llegar al postre.

“En el paisaje no se emplea mucho la figura humana, porque la imagen es tan magnifica y tan impresionante que le vas a quitar la imaginación al que lo ve, y la idea es que plantes la intención de que vayan a ver ese paisaje”.

“En una ocasión pinté unas montañas que están por atrás del Jonuco y un coleccionista mío me dijo que ese color no existía. Le dije “cómo de que no”, y hablamos acerca de eso. Pasan como tres meses y me habla como a las siete de la mañana y me dice “oye tienes razón”. Le pregunté todo, menos a qué hora se levantaba, que era como a las nueve; para esa hora, le dije, ya han pasado muchas cosas”.

Aún en la sombra hay luz, comenta el maestro Héctor Cantú Ojeda, y estas son cosas que un observador aprecia. “Cuando andas así, con la mente abierta, todo te maravilla”.

“Yo te pudo decir una cosa sin equivocarme. El paisaje de montañas, a muy pocos del norte les atrae, como las tiene a la mano creen que ya las vieron, en cambio lo ve gente de otros lado y se maravilla, y no la gente de aquí y eso que las tiene enfrente”.

Cantú Ojeda es un retratista de nuestra orografía, y se identifica a sí mismo con el entorno que le rodea. “Si no puedes ver eso, qué vas a ver, nada más te vas a poder ver tú”.

“Todo mundo debería pintar, lo que pasa es que les gana la soberbia y se comparan”, cuando cada quién debiera expresarse de la mejor manera posible según sus aptitudes. “Aquél ya se expresó con unas palabras, ahora tú usa las tuyas. Llegas a un problema donde hay que detallar y como no le hayas, pues inventas algo, pero te echaste mentiras, porque no pudiste”.

Esta activad, la pintura, incluso podría tomarse por cada quién como terapéutica, como desestresante, señalándola el maestro Cantú Ojeda como el descargarse de esa sobre carga de energía que reprimimos en nosotros.

Esta actividad es incluso su secreto de la juventud. “Si lo ves como algo superfluo, entonces no creces, y al no crecer te haces viejo antes de tiempo”.

La exposición se abrirá al público a partir del miércoles 5 de marzo y permanecerá hasta finales de agosto en la Sala Permanente de la planta baja de la Pinacoteca.